短剧行业近年发展迅速，用户规模庞大。近日，在《AI煮酒》之短剧篇访谈中，中国传媒大学视听艺术研究中心主任、博导赵晖教授指出，短剧通过“碎片化时间占据+情感化内容供给”的模式，契合了当代观众的收看需求，强化了陪伴属性。短剧《午后玫瑰》总制片人赵聪指出，在演员生态方面，短剧能为更多的创作者提供机会。相较影视剧明星演员的高额片酬，短剧更注重角色适配度。

编者按：

每日经济新闻推出短视频访谈节目《AI煮酒》，邀请中国传媒大学视听艺术研究中心主任、博导赵晖，短剧《午后玫瑰》总制片人赵聪，资深娱评人、《短剧新圈》主编高庆秀，以及相关影视行业大咖与人工智能行业新秀，围绕短剧与AI（人工智能），探讨技术从制作到宣发为全产业链带来的潜力空间。

近年来，中国短剧行业发展迅速，2024年市场规模达到505亿元，首次超过院线电影。作为中国短视频产业发展的自然结果，短剧并非一夜爆火，而是向高级叙事形态发展的一种故事形态，具有独特的中国特色审美风格。

眼下，伴随着AI技术的发展与渗透，从前端内容制作的成本控制，到后端营销宣发的平等平权，都让不少面临亏损的短剧公司感到欣喜。

在此背景下，近日，由每日经济新闻出品，聚焦AI与科技的短视频访谈节目《AI煮酒》之短剧篇正式上线。中国传媒大学视听艺术研究中心主任、博导赵晖，短剧《午后玫瑰》总制片人赵聪，资深娱评人、《短剧新圈》主编高庆秀，围绕短剧精品化趋势、AI技术与内容价值回归、商业模式出海创新等话题进行了深入探讨。

弯道超车好莱坞，短剧是中国影视产业打出的一张王炸。作为新的内容形态，短剧正在技术的催化下，经历从野蛮生长到工业化转型的阵痛。短剧未来将在技术赋能与人文价值之间找到平衡，技术提效，人文提魂，在全球市场持续占据高地。

《中国网络视听发展研究报告（2025）》显示，截至2024年12月，短剧用户规模已经达到6.62亿，仅半年时间，短剧独立应用的人均单日使用时长从90分钟增长至101分钟，已追平即时通信类应用的使用时长。

赵晖教授表示，短剧通过碎片化时间占据+情感化内容供给的模式，契合了当代观众的收看需求，强化了陪伴属性。

以爆款短剧《午后玫瑰》为例，该剧聚焦中年女性重返职场这一社会议题，实现了内容与用户情感的深度共振，证明短剧具备承载复杂主题、引发社会讨论的能力。短剧正从娱乐消费品升级为社会情绪载体。

赵聪指出，在演员生态方面，短剧能为更多的创作者提供机会。相较影视剧明星演员的高额片酬，短剧更注重角色适配度。李若彤在剧中的反响和成功，印证了短剧能为新人与转型演员提供广阔空间，构建更具包容性的影视行业人才成长体系。

早期阶段，短剧以爽文、爽剧为主，造成了很多人对短剧存在刻板印象和偏见，简单地将之等同于霸总、扇耳光、揪头发。如今，随着内容审美层次逐渐提升，短剧朝着更高品质、更具内涵的方向迈进。

赵晖教授认为，影视人如果能把AI作为制作工具，意味着短剧可以有效平衡内容量产与精品化需求，破解传统影视生产中质量与效率的固有矛盾。

过去传统的内容分发模式主要依靠平台的筛选推送，分发效率低，且流量成本高。如果一部品质优良的短剧终结在最后的投流端，导致曝光效果不好，数量叠加起来就是生产端的巨大浪费。

高庆秀分析认为，80%的制作公司因投流成本过高亏损，付费模式下投流支出常占总成本60%以上，生产即亏损是这波中小短剧公司的生存常态。

而AI技术的介入，通过互动升级和个性化推荐机制，可以重塑观剧体验，提升内容传播效率。赵聪举例，当观众看到一定章节，可以跟剧中人物对话，甚至指导角色下一步的行为，类似内容元宇宙，所有剧中人物都会变成虚拟IP（知识产权）并形成后续商业化开发链路。

在营销上，AI能更精准地分析用户数据并得出用户画像，从而在投流过程中清晰定位目标用户。另外，AI还能实时监测投放效果，及时调整投放策略并优化投放方案，从而有效降低投流成本，提高回报率。

事实上，早在2021年，短视频平台便已启动对短剧付费模式的探索，但时至今日有付费意愿的用户依旧是少数，甚至随着短剧内容同质化加剧，付费短剧的生存空间被进一步压缩。赵晖教授介绍，当前，免费模式、短剧+模式和短剧素材库出海等创新商业模式正在涌现。

免费短剧的主要盈利模式之一是通过广告变现（IAA，即应用内广告），平台通过在短剧中插入信息流广告、贴片广告、产品植入等方式获取广告分成。比如，在用户观看至一定集数时插入10秒广告，平衡用户体验与收益。用户对这种模式的接受度较高，该模式尤其对下沉市场和低消费人群更具吸引力。

短剧+则突破了影视内容本身的范畴，凭借场景化叙事能力，延伸为跨领域整合的媒介工具。比如，短剧与文旅推广相结合，四川方言短剧《家里家外》通过生动展现地方文化特色，吸引了更多人关注旅游目的地；再比如电商平台上线短剧板块，通过剧情吸引并引导用户购买商品，实现流量变现。

短剧素材库在海外和国内市场兴起的逻辑主要是基于版权分销，北斗智影创始人兼CEO（首席执行官）阿当进一步阐述，由于国内大规模的短剧内容积压，现有平台分发还不足以让价值得到最大化体现，因此可以通过将版权素材二次创作输出到海外平台，拿到更多曝光流量，进而分销版权。据介绍，平均一个素材剪辑的创作者可以做到月均5000元的分销内容净收入。

区别于传统影视的官方文化输出，创新模式带来的短剧全球化渗透更加润物细无声。赵晖教授认为，这也属于中国民间文化输出的破局之道：无需宏大叙事，仅凭对人类共通情感的刻画，就能跨越文化差异，构建认知桥梁。当海外用户被中国短剧中的亲情故事感动，文化认同在不知不觉中完成。这种全球化生态构建，不仅是内容输出，更是产业模式输出。中国的短剧模式在海外市场得到验证，那么短剧行业就从文化输出者进阶为规则共建者，这也会为中国影视全球化摸索出一条低成本、高效率的新路径。（实习生李月辉对本文亦有贡献）

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五一假期即将迎来尾声，在返工返校时，让一部拳拳到肉的跨国营救电影释放压力，唤醒状态。由中开国际文化传媒（北京）有限公司会宁分公司、北京金城启东文化传媒有限公司、海南金瑞文化传媒有限公司出品，王清亭执导，陈虎、母齐弥雅、王清亭主演的电影《怒火营救》于5月4日在爱奇艺独家上映。好莱坞武指出身的陈虎与“龙女郎”母齐弥雅的加盟，都为这部动作片的真功夫打下了有力保证。

《怒火营救》的故事发生在南美，昔日退役特种兵龙啸虎（陈虎饰）曾眼睁睁看着妻子惨遭杀害，却无力回天。如今仇人企图夺取能够改变人类命运的“新颜霉素”，还绑架了一众科研人员。面对旧恨新仇，龙啸虎决定不再退缩，他联合昔日战友高峰（王清亭饰）、李格非（母其弥雅饰）展开了一场惊心动魄的复仇行动。他们的目标不仅是解救被绑架的科研人员，更要守护“新颜霉素”，阻止这场可能危及全人类的阴谋。

影片中，陈虎、母其弥雅、王清亭等主演的动作戏扎实丰富，各式腿法、拳法、枪法、刀法以及拳、脚、肘的综合攻击术展示得淋漓尽致。同时，公路枪战、鱼排对决、海岛激战等紧张刺激的动作场面更是让人目不暇接，一场接一场的大动作打戏将暴力美学演绎的淋漓尽致。除此之外，影片还邀请了众多国外影星参与创作，有曾在电影《功夫瑜伽》、《急先峰》、《天降雄狮》中有精彩演出的巴萨姆?哈亚提(饰演麦基维德），有《天降雄狮》、《拳霸风云》、《赤火追缉》的迪玛(饰演迪玛），有参与电影《流浪地球》、《欧洲攻略》、《海关战线》的马文·布韦（饰演帕克），还有袁忠远（饰演格瑞斯）、邹超军（饰演巴裕图）、齐羽嘉（饰演林嘉安）、云卉（饰演蓝心）、皇羽轩（饰演阿昆）、周斌（饰演唐龙）王腾（饰演吴吞耶伦）等一众实力派演员参与演出。

武打美学新高度：好莱坞级制作打造视觉盛宴

《怒火营救》在动作场面设计上下足了功夫。影片不仅包含惊心动魄的枪战对垒，更有拳拳到肉的真实搏杀。制作团队特别邀请了好莱坞黄金动作指导加盟，为影片注入了国际化的动作元素。

导演想要呈现的不是花哨的特效打斗，而是真实、生猛的实战动作。每一场打戏都经过精心设计，既要保证视觉冲击力，又要符合人物性格和剧情发展。为此，主演们在开拍前进行了长达三个月的特训，包括格斗技巧、枪械使用以及高危动作的练习。

影片中最令人期待的当属陈虎、王清亭和母其弥雅的对手戏。两位硬汉和一位铁娘子的强强联手，不仅展现了完美的默契配合，更在动作风格上形成了鲜明对照。这种差异化的动作设计，使得每一场打戏都充满惊喜。

丰富的戏剧张力，更过瘾的观影体验

除体感十足的打戏之外，《怒火营救》的剧情发展及情感的处理也足够让人惊喜，主线故事围绕着对“新颜霉素”的掠夺与保护展开。陈虎饰演的龙啸虎作为行动队长，执行任务被陷害，各路线索直指其为幕后黑手。与此同时他的老战友高峰的妹妹正是“新颜霉素”核心研发人员高新颜（吴谨西饰），而李格非则是负责保护“新颜霉素”的安保人员，至此主角团齐聚，没有势同水火的对立关系，而是组成了牢不可破的新型“打”三角，三人的情感走向为这部刺激的动作片增添了侠骨柔肠的部分。

在生死营救关头，龙啸虎顶着通缉污名与李格非、高峰汇合，三人间信任牢不可破，龙啸虎试图通过打晕二人独自面对枪林弹雨，二人知悉他的用心，在出发关头及时出现，高峰：“有仗，一起打”！安保小队至此集结，众人正式踏上危机四伏的海岛营救路。

影片主线剧情与情感设计相辅相成，让观众沈浸在高质量打戏的同时也能感受到孤胆英雄的铁血柔肠。既有紧张刺激的营救剧情也有生死情谊里的情感温度，还有拳拳到肉的激烈打戏。丰富的戏剧张力，带来更加立体的观影体验。

电影《怒火营救》，5月4日爱奇艺独家上映，看铁血英雄极限挽危局！